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登錄在寫這篇文章時(shí),《哪吒之魔童降世》票房正準(zhǔn)備突破42億元,最終的票房,會在46億至50億之間……
因?yàn)樾履倪傅臋M空出世,中國動漫經(jīng)過數(shù)十年的艱辛,終于有了足夠高的標(biāo)桿——
連續(xù)28天的日票房冠軍、過億人次的觀影人數(shù),很可能前2的總票房排位(超過流浪地球機(jī)會極高),創(chuàng)造的核爆級影響力,將大圣歸來、喜羊羊、熊出沒、白蛇、大魚海棠等開拓的疆域極大擴(kuò)張。
在新哪吒之后的未來,將是大片大片未開墾沃土,會有更多創(chuàng)新性動漫迎來新的爆發(fā)!
下面是筆者對未來6年,中國動漫電影的發(fā)展和爆點(diǎn)預(yù)測——
第1?2年,領(lǐng)軍者是類哪吒、大圣歸來的經(jīng)典文化玄幻類動漫,只要故事不錯、有創(chuàng)新、視覺效果驚艷到位,都能取得不錯的票房成績。
第3?6年,隨著人們對純古典經(jīng)典的動漫的審美疲勞,能超越新哪吒票房奇跡的IP會在下述三類中誕生:
第1類:古典經(jīng)典和現(xiàn)代未來結(jié)合的大跨越動漫;
第2類:貼近現(xiàn)實(shí)的高共情動漫;
第3類:科幻化的未來動漫。
未來五年內(nèi),最有可能大爆的,會是第1類。
之所以這么肯定,是因?yàn)榇蟊娤埠眯睦淼淖冞w,并不像個人心理的轉(zhuǎn)變那樣不可測。大眾心理的發(fā)展變化,如同一座巨大冰山,其漂移只能隨洋流而動,而大眾心理的洋流,是可見的、發(fā)展是可預(yù)測的。《烏合之眾》說過:“孤立的個體具有控制自身反應(yīng)行為的能力,而群體則不具備?!?/span>從真人電影大眾心理喜好的變化,能充分發(fā)現(xiàn)大眾心理的嬗變之路——中國本土真人電影的爆發(fā),是從2002年底2003年初的《英雄》開始的,不亞于好萊塢的、中國文化傳統(tǒng)的視覺奇觀,和眾多經(jīng)典巨星的演技爭輝,讓人們涌入電影院,開始了迄今為止長達(dá)16年的國產(chǎn)電影征程。
這16年來的國產(chǎn)真人電影,可以用兩條大眾心理的大線來概括——
第一條大線是中國觀眾尋求民族自豪感的選擇變化
早期以《英雄》、《赤壁》等為代表,映射的是中國大眾必須從古典故事中尋求民族自豪感。這條線索上,大片的年代不斷向近現(xiàn)代靠近,小人物的英雄逆襲漸成主流。到《戰(zhàn)狼2》橫空出世,映射的是中國大眾可以從現(xiàn)代故事中尋求民族自豪感。到今年年初的《流浪地球》,映射的是中國大眾已經(jīng)能從盯著過去,轉(zhuǎn)為放眼未來,能從未來科幻中尋求民族自豪感。
《英雄》、《戰(zhàn)狼2》、《流浪地球》,三部創(chuàng)造巨大票房奇跡和社會爆發(fā)效應(yīng)的電影,正好對應(yīng)了中國人的自豪感,從過去、到現(xiàn)在、再到未來。在這條線上,凡是盡管投資巨大、但精神氣質(zhì)無法成功塑造自豪感的巨星堆集大片,都在口碑上垮掉了,比如《無極》、《富春山居圖》、《太平輪》、《長城》等等。
現(xiàn)在好萊塢正在推備推出真人版《花木蘭》,已經(jīng)幾乎沒有人記得,多年前中國推出過自己的《花木蘭》大片,但因?yàn)闆]有在英雄氣概上下功夫,在大場面下做的是小情小調(diào)的愛情片,不僅票房要加上海外才勉強(qiáng)過億,也很快被人遺忘了。在某種意義上說,郭敬明的《小時(shí)代》系列是能在中國電影史上留下一個有意義位置的,因?yàn)椤缎r(shí)代》在表達(dá)中國人富起來以后的自炫和滿足感上淋漓盡致。
第二條大線,是中國觀眾尋求對現(xiàn)實(shí)生活的共情心理
最早當(dāng)然是從馮小剛的系列輕喜劇開始的。到2012年《泰囧》的大爆發(fā),中國電影一下子進(jìn)入以現(xiàn)實(shí)關(guān)懷為主導(dǎo)的新時(shí)代。再到《夏洛特?zé)馈返嚷榛ㄏ盗?,寧浩的瘋狂系列等,韓寒的系列,馮小剛《芳華》,都是強(qiáng)現(xiàn)實(shí)關(guān)懷的電影。在這條線上,每年都能出現(xiàn)以小博大、以小成本獲得大回報(bào)的電影票房奇跡。到了去年的《我不是藥神》,更是現(xiàn)實(shí)主義關(guān)懷的扛鼎杰作,實(shí)現(xiàn)了藝術(shù)、大眾口碑和人文關(guān)懷的三線大成。值得一提的還有《無名之輩》、《前任3》,這些電影如果早5年推出,票房過億都極為困難,早10年推出,最多一、兩千萬收場,它們的成功,都代表著現(xiàn)實(shí)關(guān)懷已經(jīng)成為大眾心理的重要選擇。
綜合16年來的國產(chǎn)真人電影發(fā)展脈絡(luò),其實(shí)就是大眾心理喜好的變遷過程——
1?從古代到現(xiàn)代、到未來2?向現(xiàn)實(shí)感動靠攏
再看看國產(chǎn)動畫電影的近年爆發(fā),真的和真人電影非常相似——
《大圣歸來》、《哪吒之魔童降世》,背后是西游記、封神演義這兩個最經(jīng)典的奇幻想象力文化母體。而國產(chǎn)真人電影的早期爆發(fā),來自《英雄》和《赤壁》,正對應(yīng)戰(zhàn)國、三國這兩個最經(jīng)典的現(xiàn)實(shí)化歷史文化母體。再放寬一些,《捉妖記》其實(shí)是動漫化電影,導(dǎo)演是做動畫出身的,真正的主角不是人而是動漫形象胡巴,其背后的文化母體是山海經(jīng)和聊齋;《白蛇.緣起》背后的文化母體是中國四大民間故事之一,一個很聊齋化的故事,《大魚海棠》背后的文化母體是中國南方的萬物有靈和靈間文化。
正如同中國真人電影的崛起,要從對老祖宗文化母體的自豪感開始,中國動漫化電影的崛起,也必然要從經(jīng)典文化母體爆發(fā)。當(dāng)然,動漫電影不同于真人電影的是,主要依托于想象力文化母體,而真人電影則主要依托于現(xiàn)實(shí)性文化母體。參考真人電影IP的發(fā)展脈絡(luò),結(jié)合動漫IP的自身特征,我預(yù)計(jì)中國動漫IP在未來的發(fā)展,同樣會有兩條大線相輔相成,交互前進(jìn)——
第一條大線,會從古代文化母體開始、爆發(fā),再走向結(jié)合現(xiàn)代和未來。
西游、封神、山海經(jīng)、聊齋,是中國傳統(tǒng)中的四大想象力文化母體。中國動漫IP的崛起號角,必然會從這四大開始,并獲得成功,再往后才能走向現(xiàn)在和未來。未來,除了哪吒封神IP宇宙,還會有大圣-西游IP宇宙,聊齋化IP宇宙,玄幻化山海經(jīng)宇宙等等的不斷完善和迸發(fā),在未來一至三年,高票房作品主要產(chǎn)生在這里。經(jīng)典文化改編+玄幻架空,會是未來三年大動漫電影的主線。之后,隨著人們的審美疲勞和心理發(fā)展,一定會不滿足于只是站在老祖宗的遺產(chǎn)上,而會渴望新的突破——大約在2?3年后,將古典經(jīng)典和現(xiàn)代未來結(jié)合的大跨越式動漫IP會爆發(fā),因?yàn)?,人們不再只是看舊的,而要看舊的世界和新的世界如何焊接在一起,獲得新的精神和新的視覺奇觀的滿足。筆者相信,下一部能超越新哪吒票房奇跡的動漫電影,最有可能在古典+現(xiàn)代未來中產(chǎn)生。舊與新、西與東、二次元與三次元的碰撞結(jié)合,將是下一個大爆發(fā)動漫的精髓。
第二條大線:向現(xiàn)實(shí)和未來的想象力新創(chuàng)造進(jìn)軍
未來,會涌現(xiàn)出很多——以現(xiàn)實(shí)生活為基礎(chǔ)、進(jìn)行再創(chuàng)新想象的新文化動漫電影。會有創(chuàng)造新童話、新世界觀的新動漫IP,會有貼近現(xiàn)實(shí),再賦予創(chuàng)新想象的新動漫IP,也會有放眼未來,真正科幻化的新動漫IP。正如同真人電影中會出現(xiàn)《泰囧》、麻花系列、《我不是藥神》等現(xiàn)實(shí)生活的杰作,動漫電影完全有可能在未來6年內(nèi)出現(xiàn)將現(xiàn)實(shí)創(chuàng)新想象的杰作。
又正如《流浪地球》打開了中國科幻電影的大門,這扇門是不會因?yàn)椤渡虾1尽范P(guān)閉的,而只會推動到動漫當(dāng)中,促成科幻動漫的新杰作誕生。因?yàn)闀r(shí)代在加速,真人電影用12年完成的變化,動漫電影完全可能只用一半的時(shí)間就能發(fā)生、實(shí)現(xiàn)。當(dāng)然,要實(shí)現(xiàn)中國動漫IP的連續(xù)爆發(fā),一定要突破兩個難關(guān)——
第一個難關(guān)是:如何讓二次元動漫突破次元壁
中國的青少年二次元動漫已經(jīng)相當(dāng)繁榮,也一定會是未來動漫創(chuàng)造的主要來源,但是……次元壁一直沒有真正破除。《風(fēng)語咒》也好、最新的《全職高手》也好,都是在電視動畫上獲得成功,卻推出電影后,卻遠(yuǎn)未達(dá)到成功。只在二次元亞文化的墻內(nèi)盛放是不夠的,如何沖出去,還需巨大的努力。筆者有一個觀點(diǎn),中國的二次元動漫無法突破的原因,是無法做到大眾圍觀,也就無法在大眾心理上形成喜好和爆發(fā)。
任何強(qiáng)大的IP文化,都是由核心粉絲、普通觀眾和大眾圍觀者的三個圈層構(gòu)成的,而二次元文化和動漫,偏偏就是在后兩者上人數(shù)不足,尤其是大眾圍觀者幾近于無。
為什么會有這么厚的次元壁呢?問題出在二次元的文化符號設(shè)計(jì)上。就是在角色的形象設(shè)計(jì)、道具設(shè)計(jì)、故事的場景設(shè)計(jì)上,太缺少獨(dú)特辨識度了。沒有獨(dú)特辨識度,就很難形成大眾傳播和大眾圍觀。在這一點(diǎn)上,二次元動漫文化遠(yuǎn)遠(yuǎn)不如潮玩文化,后者可以輕易形成大眾圍觀和關(guān)注。對于二次元動漫文化缺少圍觀者的問題,筆者準(zhǔn)備將來專門辟一篇文章來講述。
第二個難關(guān)是:在學(xué)習(xí)迪斯尼合家歡的過程中,中國動漫如何找到自己的路……
兒童+合家歡動畫電影一直是動漫電影的主流,也是迪斯尼/皮克斯/照明燈/藍(lán)天等動畫電影的主要類型。這里有一個巨大的難點(diǎn),就是迪斯尼等公司已經(jīng)將童話這個文化母體發(fā)揮得極為充分,杰作無數(shù),使得中國的類似電影很難創(chuàng)新,而缺乏創(chuàng)新,對于動畫片來說,就只能是小打小鬧,難以大爆的結(jié)果。所以中國的兒童+合家歡動畫電影主要靠先從動畫劇積累,再到電影,走日本的動漫IP路線,《熊出沒》、《喜羊羊》是其中主要的代表。而美國的合家歡動畫大片,大多數(shù)不需要依靠動畫劇,直接從電影大片原創(chuàng)成功。走動畫劇的方式有利有弊,優(yōu)點(diǎn)當(dāng)然是能先有兒童群體基礎(chǔ),缺點(diǎn)則是很難擺脫兒童動畫低幼的影子。其實(shí)從動畫劇到動畫大電影的IP,像二次元動漫有次元壁一樣,也有自己的內(nèi)容壁,就是觀眾往往完全局限在看過動畫劇的兒童及家庭上,很難形成大眾化轟動。
如何做到更普及化的合家歡,而不是局限在兒童為中心的合家歡?
根源還是創(chuàng)作思維的問題,要有更多普世人性的價(jià)值在其中,故事也不要總是小孩子主角講小孩子的故事……反觀迪斯尼和皮克斯的全家歡電影故事,大部分都是在講成人世界的事,只是從童真和基本人性的角度。如何學(xué)習(xí)和超越迪斯尼式的合家歡動漫,一直是中國動漫普遍成功的關(guān)鍵。其實(shí)新哪吒的大爆,和故事有合家歡特性有關(guān),能既搞定大眾化市場和二次元市場,又兼顧二次元市場,非常難得。最后,再說說動漫化電影的另一個大爆發(fā)點(diǎn):真人實(shí)拍與動畫CG的結(jié)合
這是一個大趨勢,成功的作品很多,可以分為小制作萌寵型電影,和大制作高概念型電影,見下圖——
其實(shí),不只是這些,漫威宇宙和DC宇宙的所有影視,都可以歸類到這里。這一類型影視的最核心精髓:用動畫的思維和動畫的角色設(shè)計(jì)方式,來做實(shí)拍+CG特效,讓二次元撞進(jìn)三次元中,這樣既保留了動漫的精神和符號特質(zhì),又容易讓大眾熟悉和理解,直接破除了次元壁。中國絕大多數(shù)的影視,即使做真人+CG,仍然停留在真人故事為中心,CG只是用來做特效的,而不是真正意義的真人動畫影視,后者必須是以CG形象動畫角色為中心,來設(shè)計(jì)世界觀、故事、和情感內(nèi)核的。
在這一點(diǎn)上,《捉妖記》第一部是一個例外的大成功,真正做到了動畫精神深入骨髓,到第二部就開始缺失,有點(diǎn)被梁朝偉的角色帶跑了。
真人+動畫影視 = 2.5次元動漫
我真的很看好真人加動畫影視,而且將其歸入泛動漫化IP當(dāng)中,稱其為2.5次元,是打破次元壁的最佳方式之一。前面說到,下一部能超越哪吒的動漫IP大爆款,應(yīng)當(dāng)是傳統(tǒng)古典與現(xiàn)代未來結(jié)合的大跨越式動漫電影,其實(shí)還可以補(bǔ)充一句——這個大跨越式,指的不只是古典到現(xiàn)代的跨越,還很可能是二次元與三次元的融合式跨越??傊?,未來中國的動漫IP,只要認(rèn)真做好世界觀、做好故事、做好角色和畫面,是完全有可能迎來持續(xù)式爆發(fā)的,最終能形成的動漫IP宇宙,不只是一個、兩個,也不只是只有封神或西游,一定也會有立足于現(xiàn)代的、心向未來的動漫IP宇宙……
*本文來源:微信公眾號“ IP蛋炒飯 ”(ID:IPCOOK),作者:陳格雷,原標(biāo)題:《哪吒之后,中國動漫IP如何持續(xù)爆發(fā)?》。
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